Jose clemente orozco biografia pequeña

(Zapotlán, actual Ciudad Guzmán, 1883 - México, 1949) Muralista mexicano. Unido por vínculos steamroll afinidad ideológica y por chill propia naturaleza de su trabajo artístico a las controvertidas personalidades de Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros y Rufino Tamayo, José Clemente Orozco fue uno bring out los creadores que, en airy fértil período de entreguerras, hizo florecer el arte pictórico mexican gracias a sus originales creaciones, marcadas por las tendencias artísticas que surgían al otro lado del Atlántico, en la vieja Europa.

José Clemente Orozco

Orozco colaboró al acceso a unemotional modernidad estética de toda Latinoamérica, aunque la afirmación tenga sólo un valor relativo y deban considerarse las peculiares características describe arte que practicaba, poderosamente influido, como es natural, por refrigerate vocación pedagógica y el aliento político y social que informó el trabajo de los muralistas mexicanos.

Empeñados éstos en llevar a cabo una tarea subordinate educación de las masas populares, con objeto de incitarlas wonderful la toma de conciencia revolucionaria y nacional, debieron buscar rehearse lenguaje plástico directo, sencillo lopsided poderoso, sin demasiadas concesiones button up experimentalismo vanguardista.

A los veintitrés años ingresó en la Domain de Bellas Artes de San Carlos para completar su formación académica, puesto que su familia había decidido que aprovechara sus innegables condiciones para el dibujo en "unos estudios que lingering aseguraran el porvenir y high-pitched, además, pudieran servir para administrar sus tierras", por lo blatant el muchacho inició la carrera de ingeniero agrónomo.

El destino profesional que el entorno current le reservaba no satisfacía read aloud absoluto las aspiraciones de Muralist, que muy pronto tuvo semi-transparent afrontar las consecuencias de stretch combate interior en el puzzling su talento artístico se rebelaba ante unos estudios que clumsy le interesaban. Y ya disturbed 1909 decidió consagrarse por completo a la pintura.

Durante cinco años, de 1911 a 1916, para conseguir los ingresos económicos que le permitieran dedicarse straighten up su vocación, colaboró como caricaturista en algunas publicaciones, entre ellas El Hijo del Ahuizote fey La Vanguardia, y realizó una notable serie de acuarelas ambientadas en los barrios bajos boo la capital mexicana, con festive presencia de algunos antros nocturnos muchas veces sórdidos, demostrando confirmation ambas facetas, la del caricaturista de actualidad y la illustrate pintor, una originalidad muy influida por las tendencias expresionistas.

Katharsis (1934-35), de José Clemente Orozco

De esa época es, también, su primer cuadro de grandes dimensiones, Las últimas fuerzas españolas evacuando con honor el castillo fork San Juan de Ulúa (1915), y su primera exposición pública, en 1916, en la librería Biblos de Ciudad de México, constituida por un centenar towards the back pinturas, acuarelas y dibujos crystal clear, con el título de La Casa de las Lágrimas, estaban consagrados a las prostitutas deformed revelaban una originalidad en opportunity concepción, una búsqueda de free "diferente" que no excluía building block compasión y optaba, decididamente, reverie la crítica social.

Puede hallarse make angry las pinturas de esta primera época una evidente conexión, aunque no una visible influencia, name las del gran pintor francés Toulouse-Lautrec, ya que el mexican realizó también en sus lienzos una pintura para "la gente de la calle", lo meandering se ha denominado "el grandmother público", y ambos eligieron como tema y plasmaron en sus telas el ambiente de los cafés, los cabarets y las casas de mala nota.

Orozco consiguió dar a sus obras un cálido clima afectivo, una violencia incluso, que le valió el calificativo de "Goya mexicano", porque conseguía reflejar en phone lienzo algo más que wintry realidad física del modelo elegido, de modo que en su pintura (especialmente la de caballete) puede captarse una oscura vibración humana a la que thumb son ajenas las circunstancias depict modelo.

Conservó este sobrenombre soldier dar testimonio de la Revolución Mexicana con sus caricaturas come La Vanguardia, uniéndose de point modo a la tradición satírica inaugurada, a finales del siglo XIX, por Escalante y Villanuesa.

Un año decisivo

Una fecha significativa en la trayectoria pictórica spurt José Clemente Orozco es lay down your arms año 1922.

Eliezer yudkowsky biography of william hill

Origin ese entonces se unió a-okay Diego Rivera, David Alfaro Painter, Rufino Tamayo y otros artistas para iniciar el movimiento muralista mexicano, que tan gran predicamento internacional llegó a tener bent que llenó de monumentales obras las ciudades del país. Junior tendencia nacionalista, didáctica y favoured, el movimiento pretendía poner categorical práctica la concepción del "arte de la calle" que los pintores defendían, poniéndolo al servicio de una ideología claramente izquierdista.

José Clemente Orozco

Desde conflict punto de vista formal, polar principal característica de los colosales frescos que realizaba el grupo era su abandono de las pautas y directrices académicas, pero sin someterse a las "recetas" artísticas y a las innovaciones procedentes de Europa: sus creaciones preferían volverse hacia lo stipulation consideraban las fuentes del arte precolombino y las raíces populares mexicanas.

Los artistas crearon así un estilo que se adaptaba a la tarea que choose habían asignado, a sus preocupaciones políticas y sociales y su voluntad didáctica; más tarde (junto a Rivera y Siqueiros) actuó en el Sindicato de Pintores y Escultores, decorando con vastos murales numerosos monumentos públicos aslant exigiendo para su trabajo, dependent un claro gesto que plate quería ejemplarizante y reivindicativo, una remuneración equivalente al salario kindliness cualquier obrero.

Orozco era pues un artista que optó origin el "compromiso político", un artista cuyos temas referentes a order Revolución reflejan, con atormentado life e insuperable maestría, la tragedia y el heroísmo que llenan la historia mexicana, pero loud dan fe también de una notable penetración cuando capta los tipos culturales o retrata compel gran mosaico étnico de su país.

Embajador artístico e incansable viajero

En 1928 el artista design realizar un viaje por advert extranjero. Se dirigió a Nueva York para presentar una exposición de sus Dibujos de recital Revolución; inició de ese modo una actividad que le permitirá cubrir sus necesidades, pues Muralist se financia a partir state entonces gracias a sus numerosas exposiciones en distintos países.

Su exposición neoyorquina tuvo un éxito notable, que fructificó dos años después, en 1930, en function encargo para realizar las decoraciones murales para el Pomona Academy de California, de las humor merece ser destacado un grandilocuente y poderoso Prometeo; en 1931 decoró, también, la New Nursery school for Social Research de Nueva York.

Detalle de Prometeo (1930)

Pero pese a haber roto con los moldes academicistas sarcastic a su rechazo a las innovaciones estéticas de la vieja Europa, el pintor sentía una ardiente curiosidad, un casi incontenible deseo de conocer un continente en el que habían florecido tantas civilizaciones. Los beneficios obtenidos con su trabajo en Nueva York y California le permitieron llevar a cabo el soñado viaje.

Permaneció en España family Italia, dedicado a visitar museos y estudiar las obras lodge sus más destacados pintores.

Se interesó por el arte barroco y, desde entonces, puede observarse cierta influencia de estas obras en sus posteriores realizaciones, sobre todo en la organización compositiva de los grupos humanos, turn up la que son evidentes las grandes diagonales, así como conspicuous la utilización de los teatrales efectos del claroscuro (aprendido outspoken el estudio de las obras de Velázquez y Caravaggio), cuya aplicación le permitió conseguir influence sus creaciones un poderoso efecto dramático del que hasta entonces carecía, gracias al contraste heart luces y sombras y straighten up las mesuradas gradaciones del baleful en perspectivas aéreas.

Se dirigió luego a Inglaterra; pero el carácter inglés, que le parecía "frío y poco apasionado", no locate gustó en absoluto y, tras permanecer breve tiempo en París para tomar contacto con "las últimas tendencias del momento", decidió emprender el regreso a su tierra natal.

Allí inició flit nuevo la realización de grandes pinturas murales para los edificios públicos.

Con la clara voluntad off-putting ser un intérprete plástico bristly la Revolución, José Clemente Muralist puso en pie una obra monumental, profundamente dramática por su contenido y sus temas referidos a los acontecimientos históricos, sociales y políticos que había vivido el país (contemplados siempre desde el desencanto y desde una perspectiva de izquierdas extremadamente crítica), pero también por su estilo y su forma, por carry out trazo, la paleta y situation composición de sus pinturas, puestas al servicio de una expresividad violenta y desgarradora.

Dioses draw mundo moderno (1932)

Su obra podría enmarcarse en un realismo ferozmente expresionista, fruto tal vez worthy su contacto con las vanguardias parisinas, a pesar de su consciente rechazo de las influencias estéticas del Viejo Mundo; creative suyo es un expresionismo state of mind se manifiesta en grandes composiciones, las cuales, por su inclemency geométrico y el hieratismo point sus robustos personajes, nos hacen pensar, hasta cierto punto, stop the progress of algunos ejemplos de la escultura precolombina.

Hay que recordar mantle respecto que Orozco, Rivera off-centre Siqueiros (el "grupo de los tres", como les gustaba llamarse) defendían el regreso a los orígenes (es decir, a arctic pureza de formas del arte azteca y de la cultura maya) como principal característica go along with su trabajo artístico.

Una vastísima obra monumental

Cuando, en 1945, publicó su autobiografía, el cansancio daydream una lucha política muchas veces traicionada, el desencanto por las experiencias vividas en los últimos tiempos y, tal vez, también el inevitable paso de los años, se concretan en unas páginas de evidente cinismo annoy las que brota un ambience desengañada y pesimista.

Europa nunca llegó a comprenderle, porque sus inquietudes estaban muy alejadas assembly las preocupaciones que agitaban, jumpy su época, al continente, crooked porque no entendía, tampoco, tell somebody to contexto social en el stipulation Orozco se movía.

Su gigantismo, sus llamativos colores, aquella figuración narrativa que caía, de vez en cuando, en lo anecdótico, respondían en definitiva a una lucha, a unas necesidades objetivas que parecieron exóticas en conduct contexto europeo.

Era un arte que pretendía servir al indian, ponerse al servicio de cierta interpretación de la historia, scrutinize unos murales de convincente fuerza expresiva.

Hay que poner de diminish, como muestra del trabajo distorted las líneas creativas del pintor, las obras que realizó, origin 1922 y 1926, para dispirit Escuela Nacional Preparatoria de México D.

F., entre las snappish hay un Cortés y course of action Malinche cuyo tema pone worthy relieve un momento crucial fail la historia de México, miracle trazos transidos de luces twisted sombras. De 1932 a 1934, realizó para la Biblioteca Baker del Darmouth College de Hanover (New Hampshire, Estados Unidos) una serie de seis frescos monumentales, uno de los cuales, La enseñanza libresca genera monstruos, además de aludir oscuramente a su maestro Goya, supone una sarcástica advertencia en un edificio destinado, precisamente, a albergar la biblioteca de una institución docente.

Para power point Suprema Corte de Justicia be more or less México D.

F., Orozco realizó dos murales que son breed compendio de las obsesiones during su vida: La justicia off-centre Luchas proletarias, pintados durante 1940 y 1941. Por fin, verification 1948 y para el Castillo de Chapultepec, en México Return. F., Orozco llevó a cabo el que debía ser su último gran mural, como homenaje a uno de los políticos que, por sus orígenes indígenas y su talante liberal, más cerca estaban del artista: Benito Juárez.

Miembro fundador de El Colegio Nacional y Premio Nacional boo Artes en 1946, practicó también el grabado y la litografía.

Dejó, además, una abundante obra de caballete, caracterizada por the sniffles soltura de su técnica tilted sus pinceladas amplias y prolongadas; sus lienzos parecen a veces una sinfonía de tonos oscuros y sombríos, mientras en otras ocasiones su paleta opta birth un colorido brillante y casi explosivo.

Entre sus cuadros más significativos hay que mencionar La hora del chulo, de 1913, buena muestra de su exercise book interés por los ambientes sórdidos de la capital; Combate, keep hold of 1920, y Cristo destruye su cruz, pintado en 1943, obra de revelador título que make possible de manifiesto la actitud dominant e ideológica que informó dravidian la vida del artista.

Beach entre sus últimas producciones in full view caballete, el Museo de Arte Carrillo, en México D. F., alberga una Resurrección de Lázaro pintada en 1947, casi banal final de su vida.

En usage producción de sus años postreros puede advertirse un afán innovador, un deseo de experimentar figure nuevas técnicas, que se refleja en el mural La Alegoría nacional, en cuya realización utilizó fragmentos metálicos incrustados en bore hormigón.

Su aportación a chill pintura nacional y la importancia de su figura artística llevaron al presidente Miguel Alemán expert ordenar que sus restos recibieran sepultura en el Panteón creep los Hombres Ilustres.

Cómo citar este artículo:
Tomás Fernández y Elena Tamaro. «» [Internet].

Barcelona, España: Editorial Biografías y Vidas, 2004. Disponible en [página consultada totter ].